Enrico Nigiotti, ospite con i The Kolors – e insieme a Tullio De Piscopo – al Festival, ci racconta il suo Sanremo. Quello passato (ve lo ricordate?), quello che non c’è stato, e la presenza da ospite in questa edizione.

Enrico Nigiotti, finalista di X Factor 11, torna al Festival di Sanremo. Lo farà esibendosi con  i The Kolors, in gara nella sezione Big con il brano “Frida (mai, mai, mai)” stasera, venerdì 9 febbraio.

“Sono molto felice dell’invito dei The Kolors perché sono una band con un sound preciso e il loro pezzo è veramente forte. Oltretutto avrò l’onore di suonare con il grande Tullio De Piscopo: da fan di Pino Daniele sarà un’esperienza ancora più unica”.

Enrico Nigiotti, ospite con i The Kolors: e gli altri Festival?

Enrico Nigiotti nel 2015 ha preso parte al Festival di Sanremo, tra i giovani, cantando “Qualcosa da decidere”, e “Nel 2016 ho provato a presentare un altro brano che però non è stato scelto, era “Cercando miracoli”. A me Sanremo piace, rappresenta un momento che consiglierei di vivere”.

Forte di queste passate esperienze, il Festival dovrebbe creare a Enrico Nigiotti poca ansia, e invece: “Ci penso, anche per stasera e anche se non sono  in gara. Il palco è lo stesso, la vetrina è importantissima. Ovviamente da ospite sono molto più tranquillo. La sera della gara nel 2015 l’ansia era forte”.

Eppure, Enrico ha fatto Amici e X Factor, dimestichezza con la tv ce l’ha: “Sì, ma quello di Sanremo è il palco più storico che esista in Italia per la musica. La vera carta da giocare per fare bene credo sia portare una canzone che sia nelle tue corde al 100%”.

Un lato complesso delle partecipazioni sanremesi? “A volte si concentrano troppi giudizi sulla performance. Il vero risultato, lo sappiamo, si vede quando le radio iniziano a trasmettere i brani: lì si trova il vero vincitore”.

Lapo Consortini, endorser per le chitarre Gibson, è a Sanremo per il suo ruolo di arrangiatore e musicista: si occupa dietro le quinte ma in maniera fondamentale di 6 tra gli artisti in gara. Cosa dice, da tecnico, del Festival?

 

Lapo Consortini è un arrangiatore e chitarrista, endorser ufficiale delle chitarre Gibson: per lavoro, utilizza ogni tipo di modello Gibson che vi possa venire in mente, “Il suono di questo strumento è il mio suono”, anche se “Ogni chitarra esprime una sua personalità”.

Si trova in questi giorni al Festival di Sanremo dove si occupa di 6 artisti, 4 nei Campioni e 2 tra le Nuove Proposte; in 7 anni ha preso parte a 5 Festival, lavorando principalmente con Diego Calvetti, che è all’Ariston come direttore d’orchestra per Ermal Meta e Fabrizio Moro, Noemi, Lorenzo Baglioni e Ultimo).

La domanda è: qual è il ruolo di un arrangiatore in questa settimana festivaliera?

Dicono di Sanremo: Lapo Consortini

“Il nostro lavoro inizia ovviamente in studio, con la realizzazione di un disco, suoni e arrangi le canzoni. Poi, nel mio caso alcuni brani sono arrivati in gara al Festival e quindi sono stati riadattati per essere suonati dall’orchestra”.

Seguono le prove a Roma e a Sanremo: “Le prime prove si concentrano in 50 minuti, in cui bisogna far sì che un artista senta bene, che i musicisti (che sono superprofessionisti) leggano e abbiano chiaro il pezzo, e ci si coordina con il direttore dell’orchestra”.

Il ruolo dell’arrangiatore è quello di indicare qual è il suono da ottenere, “Perchè ogni spartito è interpretabile”. Poi si arriva all’Ariston e “Bisogna sentire come suona tutto l’insieme”. E quindi, l’arrangiatore – in questo caso Lapo – sta in sala durante la diretta del Festival, mentre un’ altra persona è in regia: tutto deve suonare come deve suonare, in pratica.

E l’agitazione che tutti provano a Sanremo? “Un po’ di agitazione c’è perchè è una settimana in cui raccogli quello che hai seminato nei mesi precedenti. Se lavori bene, getti le basi anche per il lavoro dell’anno che segue”.

Fabio Mercurio è al Festival di Sanremo come fashion stylist per Ermal Meta. Come si svolge il suo lavoro qui?

Fabio Mercurio è un fashion stylist. Si fa in fretta a pensare “sceglie gli abiti”: in realtà lavora in strettissima sintonia con l’artista di cui si occupa per dare maggiore incisività al messaggio che si vuole comunicare. In questo caso, come per il Festival di Sanremo dell’anno scorso, l’artista in questione è Ermal Meta.

Quando è iniziato il tuo lavoro per il Festival, con Ermal?

Questo è il mio secondo Sanremo. Come l’anno scorso, c’è dietro un lavoro di più di due mesi: io scelgo i brand e seleziono le cose che mi sembrano più interessanti. Poi, quando abbiamo avuto la conferma delle selezione del brano per il Festival, abbiamo iniziato a correre. Praticamente, lo facciamo da metà dicembre.

Il ruolo dell’immagine è fondamentale…

Fa da cornice a quanto si canta.

Com’è la tua giornata qui a Sanremo?

Con Ermal ci vediamo al mattino e decidiamo i capi che indosserà durante la giornata. Entrambi siamo molto istintivi, andiamo “a sentimento”. Alla sera, poi, iniziamo a stabilire la giornata successiva. Cerchiamo di avere un look il più possibile personale, di differenziarci anche dagli altri. A me piace mescolare vari stili, ma ovviamente tutto viene discusso e scelto con Ermal.

 

 

 

 

 

 

 

 

La prima sera, elegante in un abito Tagliatore, indossava una spilla particolare.

Sì, è un insetto robot. La spilla è stata disegnata appositamente per Ermal da un designer bravissimo che si chiama Roberto Lonoce.

Il Festival di Sanremo è iniziato. Oltre a tutti i cantanti in gara, gira qui attorno un mondo di musicisti e autori, tra gli altri addetti del settore: come vivono il Festival?

Autori e musicisti cosa dicono del Festival di Sanremo? Sicuramente sono meno esposti degli interpreti, ma la loro presenza è essenziale. Come vivono queste giornate all’Ariston?

Uno degli autori di cui abbiamo recentemente parlato perché ha pubblicato il suo nuovo disco è Roberto Casalino, autore per moltissime voci della musica italiana. Roberto è uno degli autori di “L’essenziale”, canzone che ha vinto il Festival del 2013, interpretata da Marco Mengoni.

“Quella vittoria non me la sono goduta, dal giorno dopo ho iniziato a chiedermi: bene, e ora? Mi domandavo se sarei riuscito a fare di più, perché quello era un termine di paragone importante. Sentivo il peso di questa responsabilità, sapevo che sarei tornato a scrivere ma per due mesi non l’ho fatto”.

Quest’anno nel gruppone di autori e musicisti presenti al Festival Roberto Casalino non c’è: “Ci sono stato sei anni di fila come autore, non ci sono in questa edizione, per cui non ho scritto alcun brano. Penso che a volte sia necessario fermarsi e fare le cose quando hanno un senso. Ho lavorato per il disco di Emma, ad esempio, e ho scritto per altri”. E quindi, quest’anno “Sanremo me lo guardo in tranquillità con gli amici, mangiando una pizza. Niente frullatore emotivo stavolta, perché il Festival alla fine è questo: mi ci è voluto un mese ogni volta per riprendermi”, ride. “Il mio primo Sanremo è stato devastante, ero autore di Nina Zilli: appena tornato a casa ho avuto 40 di febbre per lo stress”.

Emozioni ed esperienze di autori e musicisti a Sanremo

Invece chi c’è e torna, per la seconda volta, è il musicista Giulio Rosa: ha suonato la tuba (insieme ad altri due fiati) in “Adesso”, canzone di Diodato e Roy Paci. Giulio era già stato a Sanremo tre anni fa con Biggio e Mandelli, con Roy Paci (che conosce e con cui collabora da anni) come direttore d’orchestra: “Sono contento che Roy mi abbia chiamato, è un onore ogni volta. È emozionante tornare qui. L’altra volta con Biggio e Mandelli rappresentavamo una parentesi allegra, questa volta portiamo un brano differente: con la tuba diamo suoni scuri alla canzone, creiamo atmosfera”.

Giulio Rosa definisce “Una famiglia il gruppo di persone con cui siamo qui. Diodato e Roy sono davanti, è chiaro, ma sento anche io la responsabilità di suonare con loro. Questa responsabilità non è altro che la “pietra” che porta sulla schiena ogni musicista che suoni dal vivo; la devi sollevare e respirare per rendere al massimo la canzone e amplificare le emozioni del testo. Poi pensi anche ai milioni di persone che seguono il Festival, e allora l’emozione si ingrandisce e rende Sanremo diverso dalle altre esibizioni… ma solo per questo aspetto”.