Fan di Tiziano Ferro, ecco tutte le ultime news che lo riguardano. In tv vedremo il suo concerto per “Radio Italia Live” e da domani, 10 novembre, sarà disponibile la special edition di “Il mestiere della vita”

Volete gustarvi un concerto di Tiziano Ferro? Segnatevi l’appuntamento per mercoledì 15 novembre alle 21.10: potrete ritrovare Tiziano e la sua musica su Radio Italia, Radio Italia Tv (canale 70 dtt e 35 TvSat, in HD can 570 dtt, 725 Sky, 135 Tivùsat e via cavo su Video Italia HD in Svizzera), e in contemporanea su Real Time (canale 31 del dtt). Ovviamente, c’è anche lo streaming sul sito di Radio Italia. Per finire, i concerti saranno disponibili anche su Dplay.

Quello con Tiziano Ferro è il primo appuntamento per il nuovo ciclo di “Radio Italia Live”, il programma dedicato alla musica italiana e ai suoi protagonisti prodotto e realizzato da Radio Italia, che vede alla conduzione la speaker della radio Manola Moslehi: a lei il compito di intervistare gli artisti protagonisti dei concerti. Lo speaker Mirko Mengozzi, invece, ha il compito di interagire con il pubblico, particolarmente caloroso al lvie di Tiziano Ferro.

L’appuntamento del 15 novembre è davvero imperdibile, e regalerà agli spettatori alcune chicche: Tiziano infatti proporrà alcuni brani nelle nuove versioni pensate per “Il mestiere della vita Urban vs Acoustic”, la special edition del suo ultimo album – un successo 4 volte disco di platino.

Come si intuisce dal titolo, Tiziano Ferro ha realizzato versioni diverse dei suoi brani più recenti, dando loro una veste urbana o acustica e interpretandoli di nuovo (perchè, come dice spesso, le riedizioni che non danno qualcosa in più a canzoni già edite a lui non piacciono). A questo si aggiungono il cd album originale e quattro bonus track.

Una di queste canzoni speciali non poteva che essere “No vacancy”, interpretata con i One Republic; Tiziano Ferro ha anche inserito la sua emozionante cover di “Mi sono innamorato di te”, cantata al Festival di Sanremo dello scorso anno.

Gli altri due brani sono i remix di “A ti te cuido yo (lento/veloz)” con Dasoul, e “Valore assoluto” proposto nel remix di Prinzt Board, re della musica urban.

Ospite speciale di questo disco è Levante, giudice di X Factor e qui interprete con Tiziano di “Valore assoluto”. «Il suo ultimo disco è stato secondo me il più bell’album del 2017», ha spiegato Ferro. «Non riuscivo a smettere di ascoltarlo. Conoscevo già lei come artista ma “Nel caos di stanze stupefacenti” è diventato una dipendenza per me. Ho voluto a tutti i costi iniziare una collaborazione con lei, e questo progetto è arrivato al momento giusto».

A proposito di questa nuova versione di “Il mestiere della vita”, Tiziano Ferro ha precisato che questo «È il disco degli estremi. Da una parte il ritorno a una produzione più elettronica e R&B, dall’altra l’anima cantautorale quasi spoglia di arrangiamento. Ho voluto giocare aumentando il grado di “bipolarità” di questo album, riprendendo in mano alcune delle canzoni più significative di questo disco».

“Il mestiere della vita Urban vs Acoustic” è «Quasi un disco nuovo, prodotto e cantato pensando di far scontrare al massimo questi due generi, portandoli ad una sorta di convivenza forzata».

Tiziano Ferro nell’ultimo periodo è stato anche impegnato (come fa da tempo) con Save The Children, nel sostegno della campagna di “Fino all’ultimo bambino” che vuole garantire acqua, cibo e cure ai piccoli malnutriti.

Dalla A di Annalisa alla N di Noemi, 16 cantanti per 16 sigle di cartoni animati. Più lei, la regina Cristina D’Avena, insieme nell’album “Duets”

“Duets – Tutti cantano Cristina” è il nuovo sorprendente disco della regina dei cartoni animati, Cristina D’Avena. In uscita il 10 novembre, vede 16 grandi nomi della musica italiana duettare con l’usignolo dei cartoon.

Ma, attenzione, tutti i brani hanno preso una nuova veste proprio per l’occasione, attualizzandosi. «Le sigle sono state tutte riarrangiate. Ogni pezzo ha acquisito un valore aggiunto. Non ho voluto togliere la sua anima a ogni sigla, ma aggiungere qualcosa dandole un abito moderno. Sì, è e resta un disco di sigle ma alcune sono diventate dei pezzi a sè stanti. E, ovviamente, ognuna è adatta al cantante che la interpreta con me».

Non è stato facilissimo scegliere 16 brani, soprattutto perché nella sua carriera Cristina D’Avena ne ha cantati «Più di 750. Quelli famosissimi saranno una cinquantina. Sono orgogliosa perché sono single entrate a far parte della cultura popolare».

Già, è proprio questa popolarità che ha fatto nascere il progetto che, per la verità, «Era in cantiere da tempo. Ma, pensavo, come riuscirò a mettere insieme 16 artisti? E invece. Qualcuno non ha potuto, ma chi era libero da impegni ha risposto con entusiasmo sincero alla mia telefonata. L’idea si è concretizzata dopo la mia partecipazione al Festival di Sanremo nel 2016: lì tutti, da Alessio Bernabei ad Arisa a Rocco Hunt erano entusiasti e cantavano le mie canzoni. Io rimasi spiazzata. Li ringraziai, e mi dissi di provare a fare un disco di duetti».

I nomi che troviamo in “Duets” sono quelli di «Artisti che stimo e seguo». La stima è reciproca, anche se qualcuno alla telefonata di Cristina D’Avena lì per lì non ha creduto: «Michele Bravi pensava fosse uno scherzo e ha riattaccato, poi però mi ha richiamata “Scusi, davvero era lei?”. Quanto abbiamo riso» (Versione di Michele Bravi: «Ho chiuso il telefono in faccia a Cristina D’Avena. Che figuraccia!).

La curiosità è sull’attribuzione delle canzoni ai vari interpreti: «Ho suggerito io la sigla a ognuno. Certo che però Benji & Fede non potevano non cantare “Che campioni Holly e Benji”!».

A Cristina i brani piacciono tutti (alcuni, ad esempio quello con Elio, sono davvero irresistibili), però si sofferma un po’ di più su “Piccoli problemi di cuore”, cantato con Ermal Meta. «Ermal si è fidato molto di me quando gli ho proposto la canzone, e si è fidato anche di sua sorella che da bambina guardava il cartone animato. È un brano che ha fatto soffrire tutte le ragazzine (sorride Cristina, nda) e lui lo canta benissimo. È venuto fuori un capolavoro. Il finale è bellissimo, ascoltatelo. Ermal mi ha detto: «Forse non avrei dovuto cantarlo così», mentre io lo rassicuravo. Andava benissimo perché gli era venuto di getto ed era bello proprio per quello».

Sapete una cosa? L’idea è estremamente complessa per ovvi problemi di impegni, ma a Cristina D’Avena piacerebbe far vivere su un palco queste sigle, in duetto. Ci sta pensando. Noi incrociamo le dita.

Questi i duetti di “Duets – Tutti cantano Cristina”:

1. Pollon, Pollon combinaguai (feat. J-Ax)
2. Nanà Supergirl (feat. Giusy Ferreri)
3. L’incantevole Creamy (feat. Francesca Michielin)
4. Occhi di gatto (feat. Loredana Bertè)
5. Kiss me Licia (feat. Baby K)
6. Magica, magica Emi (feat. Arisa)
7. Mila e Shiro due cuori nella pallavolo (feat. Annalisa)
8. Jem (feat. Emma)
9. I Puffi sanno (feat. Michele Bravi)
10. Siamo fatti così (feat. Elio)
11. E’ quasi magia, Johnny! (feat. La Rua)
12. Una spada per Lady Oscar (feat. Noemi)
13. Che campioni Holly e Benji (feat. Benji & Fede)
14. Sailor Moon (feat. Chiara)
15. Piccoli problemi di cuore (feat. Ermal Meta)
16. All’arrembaggio! (feat. Alessio Bernabei)

Roby Facchinetti e Riccardo Fogli presentano “Insieme”, nuovo album con 8 brani inediti e 3 storici – due dei Pooh e uno di Fogli (cosa potevano scegliere, se non “Storie di tutti i giorni”?).

Per la prima volta Roby Facchinetti e Riccardo Fogli, dopo il gran finale di carriera dei Pooh, hanno realizzato un disco in due, “Insieme”.

Lo abbiamo ascoltato con loro, che sono davvero entusiasti di questo progetto, lo coccolano, lo spiegano, ci tengono a raccontarci tutto delle nuove canzoni. Ecco perchè con Roby Facchinetti e Riccardo Fogli è stato facile trovare tanti motivi per ascoltare “Insieme”.

Qui eccone cinque.

1. Perché è un inno all’amicizia, quella vera che non finisce mai. Perché, come dice Riccardo Fogli «Nella vita bisogna sempre avere l’umiltà di ascoltare i veri amici. Sono gli unici che possono aiutarci davvero». E perché nell’album ci sono anche canzoni scritte con «L’amico per sempre» Stefano D’Orazio.
2. Perché omaggia la figura femminile in maniera poetica con il brano “Le donne ci conoscono”, firmato Facchinetti-Negrini, con l’arrangiamento di Diego Calvetti. Roby Facchinetti spiega che con questa canzone «Credo che Valerio (Negrini, storico autore dei Pooh, nda) abbia scritto la più completa dedica che un uomo possa fare a una donna, da lui definita come colei che ha inventato l’amore, svelata nella sua superiorità rispetto a noi uomini – a livello emotivo, per coraggio nell’affrontare la vita, per sincerità nel viverla». Una canzone che scalda il cuore.
3. Perché “Notte a sorpresa” diventa rock. Scritta per l’album “Viva” dei Pooh, del 1979, punta su un arrangiamento energico per questa versione a due targata 2017. È Roby a spiegare come «Questa canzone sposti i suoi accenti dalla solarità alla grinta, verso un’aggressività rock fatta non solo di chitarre. Penso proprio che spiazzerà», ed è un’ottima cosa che riesca a farlo. C’è anche la chitarra di Stef Burns in “E vanno via”, brano scritto da Valerio Negrini pochi giorni prima della sua scomparsa. «Chi ha lavorato con noi a questo disco ha fatto un ottimo lavoro».
4. Perché c’è «Un tangaccio che si rifà musicalmente un po’ alla tradizione partenopea»: definizione di Riccardo Fogli per “Arianna”, che è forse la canzone «Più particolare, senz’altro più inaspettata di “Insieme”, prova della poliedricità compositiva di Roby».
5. Perché i Pooh, nella loro essenza, sono ancora presenti. «Siamo carne e pesce, spiega Fogli, «Siamo questo e quello. È inevitabile che i Pooh si sentano in queste canzoni, però ad esempio c’è anche un testo scritto da me». Il discorso si sposta su altre canzoni, magari ancora nel cassetto, su nuove idee, nuovi progetti… Il futuro di questa nuova coppia artistica di vecchi amici sembra molto vivace.

Sul futuro, inevitabile un pensiero al prossimo Festival di Sanremo, che per ora non è nei programmi.

Adesso che avete finito di ascoltare il disco, sappiate che Roby Facchinetti e Riccardo Fogli nei prossimi giorni saranno impegnati in diverse date di instore tour, in cui incontraranno i fan.

Ad aprile sono in programma due appuntamenti live a Milano e Roma, il 7 al Mediolanum Forum e il 9 al Pala Lottomatica.

Autore di alcuni dei più recenti successi di Tiziano Ferro, Emanuele Dabbono ha pubblicato il suo nuovo album, “Totem”. Ed è fatto di musica intima e libera

Lasciate per un attimo da parte “Incanto”, “Il conforto”, “Lento/Veloce” e “Valore assoluto”: sono grandi successi, interpretati da Tiziano Ferro e scritti insieme a Emanuele Dabbono.

Stavolta, con “Totem”, Emanuele Dabbono veste i panni di cantautore, che gli appartengono esattamente come quelli di autore. E lo fa con un disco acustico, registrato in tre giorni in una chiesa sconsacrata nella sua Liguria, ad Arenzano, «Perchè non volevo un’atmosfera asettica» (quindi no, non suona come un disco di Tiziano Ferro, ed è giusto che sia così).

È un album che ha un’origine lontana, pensato per 20 anni. «Quando è mancato mio padre», spiega Emanuele, «sono partito per l’Irlanda: lì sono rimasto più del previsto, facendo il busker e suonando nei pub. Ho deciso che quel luogo era da amare, anche se l’Irlanda è rimasta a lungo soltanto la mia amante segreta. Poi, Tiziano (Ferro, nda) mi ha detto “Perché non sveli il lato dolce di te? Quello che piace di più delle canzoni che scrivi secondo me è proprio la tua dolcezza”. Ho quindi buttato giù la maschera e fatto la musica che amo».

Con “Totem” Emanuele trova un suono intimo, «Slegato dalle logiche di mercato, da quello “che va” e anche dai sintetizzatori. Però è un disco molto libero e molto mio». Ed è un manifesto, «Un simbolo sacro come lo sono i totem per gli indiani d’America. Valori come fedeltà, amore e amicizia mi rappresentano. Quello che ascoltate nel disco sono io».

Fedeltà, amore e amicizia sono anche tre concetti che si ritrovano in uno dei simboli dell’Irlanda, l’anello claddagh: l’Irlanda aleggia in tutto questo disco. Così come aleggia la presenza di Tiziano Ferro, che di “Totem” è l’editore. Quindi, apriamo una parentesi: «Scrivere con e per Tiziano significa dire la verità, comunicare qualcosa che duri più di un’estate. Significa cercare la bellezza. Quando scrivo per me il principio base, la verità, è uguale; come artista però hai più responsabilità, devi guardarti allo specchio con assoluta sincerità. Con “Totem” ho fatto proprio questo: ho cercato la mia verità e l’ho detta, senza pressioni».

E Tiziano, cosa pensa del tuo album? «Mi ha detto “Compro il cd e me lo metto in macchina”. Lui, essendo l’editore, il disco ce l’ha, è suo. Questa frase dimostra il suo sostegno concreto».

Se vi state chiedendo qual è il primo singolo di “Totem” sappiate che non c’è: «Questo progetto non cerca di pompare un singolo nelle radio. Non è il mio intento, perchè il disco va presentato nella sua interezza. Ringrazio chi ha creduto a questa mia follia».

Salutiamo Emanuele Dabbono con un pensiero sul prossimo Festival: «Sanremo non si sposta. Prima di andarci mi piacerebbe dimostrare ancora qualcosa». Emanuele, sappi che noi ti aspettiamo.

Per chi volesse apprezzare “Totem” dal vivo, è in programma una presentazione live nella chiesa sconsacrata di Arenzano il 15 dicembre. Il tour arriverà nell’estate 2018. Intanto, Emanuele Dabbono ha regalato un assaggio di “Piano” a Musica361.