La giovane cantautrice toscana raccoglie il meglio della musica al femminile nell’album “Le favorite”

Gianna Nannini, Nada, Carmen Consoli e Arisa, queste le artiste scelte da Giulia Mutti per il primo volume de “Le favorite, Vol 1“, progetto che arriva a pochi mesi dalla sua partecipazione a Sanremo Giovani.

Il titolo si ispira al film “La favorita”, cosa ti ha colpito di questa storia?
Pur essendo ambientata nel ‘700, la pellicola racconta ruoli e giochi di potere molto attuali, ho riscontrato parecchie analogie con il mondo di oggi. La trama ruota attorno alle protagoniste femminili, gli uomini sono quasi completamente assenti, relegati quasi a fare le comparse, questo mi è piaciuto molto (sorride, ndr).

Nell’EP è presente l’inedito “Acciaio”, nato in un periodo di sofferenza. È una regola oppure le canzoni possono arrivare anche in momenti di felicità?
Non credo che ci siano situazioni emotivamente più proficue per comporre musica, l’ispirazione può arrivare con qualsiasi stato d’animo, molto dipende dal tipo di messaggio che si vuole lanciare. Essendo una cantautrice, ogni istante della mia vita influenza le cose che scrivo, sia direttamente che attraverso quello che mi capita intorno.

Cosa ti ha spinto a metterti in gioco anche come interprete?
Il coraggio di mostrare un lato diverso di me. Le cover rappresentano sempre un rischio, perché devi riuscire a rispettare le versioni originali pur aggiungendo qualcosa di nuovo. Il paragone c’è sempre, soprattutto quando si parla di artiste dotate di qualità vocali così particolari, per cui il confronto è inevitabile.

Cosa accomuna le artiste che hai voluto omaggiare?
Il fatto che siano tutte donne lungimiranti, da cui ho attinto per migliorarmi e per scoprire mondi differenti dal mio. Si tratta di realtà diverse l’una dall’altra, trovo che il fil rouge che accomuna queste straordinarie cantautrici sia la coerenza, ciascuna è riuscita a restare fedele al proprio stile e alla sua inconfondibile timbrica.

A tu per tu con il giovane cantautore toscano, attualmente in radio e negli store digitali con il singolo “Rotelle”

Tempo di nuova musica per Lorenzo Ciolini, meglio conosciuto come Zic, artista classe ’97 che abbiamo apprezzato nel corso della diciassettesima edizione del talent “Amici” di Maria De Filippi. Edito dall’etichetta Bonshakara e distribuito da Believe Digital, “Rotelle” è il titolo di questo suo nuovo singolo, dal testo sognante ma consapevole, evocato dal lato più spensierato e fanciullesco che alberga nel profondo del nostro animo.

Quanto è importante preservare il bimbo che è in noi?
Preservare il bimbo che è in noi è vitale, per poter essere sempre pronti a lasciarsi stupire. 

Che tipo di bambino sei stato?
Sono stato un bambino che cercava di essere normale. 

Il tuo nome d’arte, infatti, si ispira al personaggio di un cartoon. Quali erano le tue serie animate preferite?
Si. Zic era il nome del protagonista di uno dei miei cartoni animati preferiti, si chiamava “Monster Allergy”. Ero innamorato dei vecchi cartoni: “Capitan Harlock”, “Le corse pazze”, “Conan”, “Tekkaman”, “Dragon Ball” e tanti altri. Per non parlare dai classici Disney, per quelli ho ancora oggi un debole.

Cosa aggiunge “Rotelle” al tuo percorso artistico?
Non so di preciso cosa aggiunga, o forse semplicemente non spetta a me dirlo. Io faccio musica e la mia musica inevitabilmente cresce insieme a me.

Quando hai scoperto di non poter fare a meno della musica e quali ascolti ti hanno particolarmente segnato?
Non so se c’è un momento preciso, ero piccolo. La mia vita è stata scandita dalla musica, tanta musica. Non credo di avere degli idoli particolari, ho tratto un sacco di insegnamenti da innumerevoli artisti diversi. 

Qual è la tua personale formula per comporre una canzone?
Io scrivo ciò vivo. 

L’artista pugliese canta l’insofferenza giovanile e la voglia di ribellarsi agli schemi imposti dall’attuale società

Momenti difficili e momenti felici racchiusi in un disco, questo il contenuto dell’omonimo album d’esordio di Serena De Bari, artista che ricordiamo per aver partecipato ad “Amici“ nel 2017. Forza di volontà e capacità autocritica, questi i segreti per sopravvivere alle difficoltà del mondo di oggi.

Tematiche e sonorità, cosa abbracci in questo disco?
La selezione delle tracce è stata fatta in pieno rispetto delle mie qualità vocali, artistiche ed emozionali. L’argomento principale è l’amore nelle sue molteplici forme, mentre le sonorità che prevalgono sono elettroniche.

C’è un genere in cui ti senti più a tuo agio?
Sì, principalmente il pop-rock, ma mi adeguo a qualsiasi stile perché amo sperimentare.

Quali artisti ti hanno ispirata?
Mina, Rita Pavone, Pink, Lady Gaga, Giorgia e tanti altri.

Cosa hai voluto gridare con il singolo “Urlo sul mondo”?
L’urlo di un’intera generazione, una brano che coinvolge tutti noi giovani al fine di poter allontanarci dalla monotonia quotidiana e vivere un momento di spensieratezza.

Come valuti il tuo rapporto con i social network?
Fondamentale, ascolto spesso i consigli di chi mi segue, mi aiutano a comprendere gli aspetti caratteriali che devo ridimensionare. Oggi mi sento più matura nelle mie scelte.

L’avvento del web ha portato più vantaggi o svantaggi?

Come ogni cosa ci sono i pro e contro. Se hai un po’ di creatività la rete di permette di promuovere la tua arte nel migliore dei modi, d’altra parte ti consente di leggere quello che le persone pensano realmente di te e non sempre sono messaggi carini e coccolosi.

A tu per tu con la giovane artista romana classe ’91, divisa tra la passione per la musica, l’impegno televisivo e l’attività cinematografica

Dopo averla apprezzata in diverse trasmissioni televisive, ritroviamo Carolina Rey sul grande schermo nel cast di “Compromessi sposi“, il nuovo film di Francesco Miccichè. Tra le varie velleità spicca la musica, che possiamo considerare un po’ come il suo primo grande amore, una passione trasmessa dalla madre cantante lirica. La giovanissima artista è protagonista della colonna sonora della commedia, come autrice ed esecutrice di ben due canzoni, la title track e “La parte più viva di me“, dedicata a suo figlio.

Partiamo da “Compromessi sposi”, che ruolo interpreti?
Interpreto Carolina, avevano paura dimenticassi il mio nome (sorride, ndr). Lei è la testimone della sposa,  una ragazza un po’ verace, totalmente diversa da come sono io nella vita.

Com’è stato lavorare accanto a due mostri sacri come Vincenzo Salemme e Diego Abatantuono?
Meraviglioso.. ho imparato molto, e soprattutto ho avuto il piacere di scoprire che i grandi artisti sono anche persone splendide.

Non solo recitazione, nella pellicola sei protagonista anche per quanto riguarda la colonna sonora con ben due pezzi. Cosa rappresentano per te?
Una vittoria! Dopo “Sconnessi” non mi aspettavo di replicare con brani da film, invece ho scritto questi due pezzi con Daniele Grammaldo e li ho fatti sentire a Francesco Micciché che li ha apprezzati. Per me è stata una grande soddisfazione! “La parte più viva di me” in particolare è un brano a cui tengo molto perché l’ho scritto e cantato mentre aspettavo il mio bimbo.

Come riesci a coniugare musica, cinema, televisione e il ruolo di mamma con il tuo lavoro? C’è un segreto particolare?
Dietro c’è tanta organizzazione e dei nonni meravigliosi. Spero di fare tutto al meglio, mi impegno per riuscirci.

C’è un incontro che reputi fondamentale per la tua carriera?
Ci sono tante persone che vorrei ringraziare e che mi hanno aiutato ad aggiungere tasselli al mio percorso professionale. Sicuramente tutto è iniziato con Rai Ragazzi, è li che ho avuto il mio primo incarico professionale, ci tengo quindi a ringraziare Massimo Liofredi, Mussi Bollini e Lorenzo Didieco. Poi ringrazio tutti coloro hanno deciso di credere in me, il direttore di Rete 4 Sebastiano Lombardi, Fabrizio Palaferri che mi ha scelta per lo Zecchino D’Oro, la mia agenzia, il gruppo di lavoro meraviglioso che ho da anni e che mi sostiene sempre sia professionalmente che personalmente. Grazie A Tommaso Martinelli che è uno di questi.

Tra i tuoi prossimi obiettivi professionali c’è quello di realizzare un disco, cosa significa realmente per te la parola musica?
La musica è per me “libertà”,  la musica è parte della mia vita da sempre e non saprei farne a meno. Mi da modo di esprimermi e di scaricare le emozioni.

Hai guardato il Festival di Sanremo? Chi ti è piaciuto?
Certamente, ho molto apprezzato Enrico Nigiotti, Ultimo e Arisa. Sono meno amante dei trapper…

Come ti vedi tra dieci anni? In quale veste o ruolo ti immagini?
Mi immagino a condurre un programma di varietà con il mio bimbo, ormai cresciuto, insieme al papà nel backstage.

Se ti guardi allo specchio oggi, invece, quale immagine vedi?
Vedo una ragazza serena, che lotta ogni giorno per realizzarsi e costruirsi sempre di più.

A tu per tu con il giovane artista classe ’91, al suo secondo progetto discografico “Niente di me”, anticipato dal fortunato singolo “Oramai”

Tra le uscite discografiche più interessanti di questa prima parte dell’anno, troviamo il nuovo album di Arnaldo Santoro, alias Ainè. A distanza di tre anni dal precedente esordio con “Generation One“, l’artista torna a dar sfoggio del proprio talento con “Niente di me“, negli store a partire dal 18 gennaio per Virgin Records / Universal Music Italia, progetto cantato interamente in italiano ed impreziosito dalla presenza di due featuring d’eccezione con Mecna e Willie Peyote.

Partiamo da “Niente di me”, che valore ha per te questo disco?
Questo nuovo progetto ha una particolare importanza perché rappresenta un nuovo inizio, contiene undici canzoni tutte in italiano, composte da me con l’aiuto della mia band, con la quale ho arrangiato e prodotto l’album. Credo che sia un disco molto diverso da ciò che facevo prima, all’interno troviamo sonorità più elettroniche e pop, ci sono maggiori influenze rispetto al passato.

Che valore hanno aggiunto le partecipazioni di Mecna e Willie Peyote a questo disco?
Sicuramente una spinta e una carica in più, a mio avviso le parti che hanno realizzato sono molto forti, hanno arricchito il pezzo con i loro rispettivi punti di forza e non posso che ringraziarli per aver accettato di far parte di questo progetto.

C’è un brano che più ti rappresenta e perchè?
Un brano sicuramente per me importante è “Ormai”, perché è stato il primo singolo che ha rappresentato una sorta di svolta nel mio percorso, poi ti direi anche “Niente di me” che, al contrario del titolo, racconta tutto di me stesso.

Come e quando hai scoperto il tuo amore per la musica?
Ho sempre ascoltato musica in casa, la mia famiglia mi ha trasmesso il gusto e la qualità. credo che l’ascolto sia molto importante e formativo per un artista, è un po’ come con le amicizie, ti condiziona esattamente come può farlo una comitiva. Questo aiuta a scrivere buone canzoni, in qualche modo la bellezza ti sprona a dare il meglio di te.

Quali ascolti hanno influenzato il tuo percorso?
Ray Charles, Prince, Miles Davis, Chad Baker, Stevie Wonder, Michael Jackson, Lucio Dalla, Lucio Battisti, Fabrizio De Andrè, Pino Daniele e tanti altri artisti che, al di là dei gusti personali, possiamo considerare universalmente dei colossi della musica.

Recentemente hai anche collaborato con Giorgia, com’è stato duettare con lei?
Qualcosa di indescrivibile. E’ il primo duetto che realizzo con una voce femminile, non potevo ambire di meglio, la considero la regina della musica italiana ed è stato un sogno per me.

Se ti regalassi la lampada di Aladino e avessi la possibilità di esprimere tre desideri, mi fai tre nomi di artisti con cui ti piacerebbe collaborare in futuro?
Visto che mi dai questa opportunità sparo in alto: all’estero ti direi Justin Timberlake e Pharrell Williams, in Italia mi piacerebbe fare qualcosa con Jovanotti.

Qual è la lezione più importante che hai appreso dalla musica?
Che non bisogna mai dare nulla per scontato, trovo sia necessario essere sempre curiosi, ascoltare gli altri e non lasciarsi mai andare alla presunzione.