Intervista alla nota artista siciliana, attualmente impegnata nel nuovo show del venerdì sera targato Rai Uno condotto da Amadeus

E’ subentrata alla seconda puntata ma non chiamatela riserva, Francesca Alotta ha dimostrato talento e versatilità nel corso della sua trentennale carriera, al punto da riuscire a reinventarsi più volte senza perdere la propria energia. “Ora o mai più” è l’occasione giusta per rimettersi in gioco e mostrare al grande pubblico tutta la sua tempra mediterranea, oltre alla potente vocalità che le ha permesso di riscuotere un buon successo anche a livello internazionale.

Ciao Francesca, partiamo ovviamente da “Ora o mai più”, quali sono le tue impressioni a caldo su questo programma?
Trovo che sia un format veramente interessante, soprattutto perché dà la possibilità di cantare un brano inedito, un’opportunità importante per chi viene da un periodo buio, inteso sia dal punto di vista personale che professionale. L’ho scritto con Valerio Massaro, cantautore che stimo moltissimo, e affronta un argomento delicato e, purtroppo, decisamente attuale come la violenza di genere. Un pezzo che avevo nel cassetto da tempo e che cercava il momento giusto per poter venir fuori. Spero che questa canzone possa fare bene a tante donne e, perché no, porti una sorta di riflessione anche negli uomini, perché l’amore non è possesso.

Cosa pensi dei tuoi compagni di avventura?
Mi trovo benissimo, li conoscevo quasi tutti, tranne Valeria, Stefano e Lisa, con gli altri abbiamo vissuto negli anni tanti bei momenti insieme, coach compresi. Con Loredana Bertè abbiamo partecipato alla prima edizione di Music Farm, mentre con Marco Masini ho fatto i cori nei suoi primi tre dischi, lo considero un amico di vecchia data. Per non parlare di Amadeus, che è un signore della televisione, con un padrone di casa come lui non possiamo che affrontare questa esperienza con grande serenità.

Come ti trovi a lavorare con Fausto Leali e con quali altri Maestri ti sarebbe piaciuto collaborare?
Fausto è straordinario, era da tempo che sognavo di cantare con lui. Sapevo che era una bellissima persona oltre che un grande artista, per cui quando mi hanno detto che avrei lavorato con lui sono esplosa di gioia. I nostri tutor sono straordinari, mi sarebbe piaciuto apprendere qualcosa da ognuno di loro, Michele Zarrillo è uno dei miei miti in assoluto, ma devo dire che sono tutti artisti dotati di grande carisma e di una bravura davvero impressionante.

Ogni artista ha il proprio cavallo di battaglia, il tuo è senza ombra di dubbio “Non amarmi”, cosa ha colpito così tanto il pubblico al punto da trasformarlo in un evergreen?
Senza ombra di dubbio in primis la melodia, ma anche il messaggio sociale che c’era dietro, perché con Aleandro Baldi abbiamo in qualche modo sdoganato il concetto di disabilità. In tanti si sono immedesimati calandosi nei panni di una persona che desidera amare ma che, nella sua testa, covava la paura di non essere corrisposta o, peggio ancora, che i suoi sentimenti potessero essere ricambiati per pietà, piuttosto che per qualcosa di autentico. In più, ci tengo a ricordarlo, Giancarlo Bigazzi ha scritto un testo che considero un capolavoro. 

C’è una canzone meno nota del tuo repertorio che reputi altrettanto importante ma che non ha avuto la stessa visibilità?
Credo “Un anno di noi”, brano che ho presentato al Festival seguente tra i Big, perché le persone lo apprezzano e lo ricordano ancora oggi, anche se per le ospitate mi chiamano solo per cantare “Non amarmi”, come se avessi inciso solo quella e lo trovo un vero peccato. Sia chiaro, sono onorata di essere una delle due interpreti di quel pezzo, ma mi spiace che non ci sia spazio anche per il resto, ho vinto un Cantagiro con “Chiamata urgente” e anche “Fragilità” ha riscosso un bel successo. Tra le altre canzoni a cui tengo molto c’è anche il mio ultimo singolo “Anima sola”, uscito lo scorso marzo, in cui duetto con Mauro Pina, un pezzo che mi piace parecchio e che inserirò nel mio prossimo disco di inediti, con il desiderio che venga scoperto e accolto dal grande pubblico.

Al di là del contratto discografico in palio, cosa rappresenterebbe per te la vittoria più grande una volta spente le luci dello show?
Che la canzone inedita che presenterò in occasione dell’ultima puntata, diventi un po’ l’emblema delle donne in cerca di rivalsa, delle persone che con coraggio cercano di ricominciare a vivere dopo aver sopportato momenti spiacevoli e dolorosi, come solo gli atti di violenza possono essere. Questa sarebbe la vittoria più grande, donare una buona interpretazione ad un pezzo che racconta un tema che merita la giusta attenzione, non chiedo altro.

Intervista al popolare cantautore romano alla vigilia del suo ritorno televisivo nel nuovo show del venerdì sera targato Rai Uno

Manca davvero pochissimo alla partenza di “Ora o mai più“,  il nuovo spettacolo musicale di Rai Uno, in onda in prima serata a partire da questa sera venerdì 8 giugno. In attesa dell’inizio della trasmissione, abbiamo raggiunto telefonicamente Massimo Di Cataldo, uno degli otto protagonisti dello show condotto da Amadeus, per scoprire quali sono le sue riflessioni a caldo.

Ciao Massimo partiamo da “Ora o mai più”, quali sono le tue sensazioni alla vigilia?
Direi che ci siamo, finalmente! Credo che l’aspetto più importante di questa avventura sia quello di poter riportare la propria musica in televisione, sulla prima emittente nazionale, un qualcosa che si può considerare ormai abbastanza raro, i programmi musicali dal vivo scarseggiano nei palinsesti e noi abbiamo il privilegio di riportare le belle canzoni italiane al grande pubblico. Per tutte queste ragioni, ho accettato senza pensarci due volte.

Cosa pensi dei tuoi compagni di avventura?
E’ proprio una bella squadra, sono molto carini, vado d’accordo con tutti. Ho ritrovato delle persone che ho avuto modo di conoscere in passato, ottimi colleghi e bravi professionisti. Mi sembra ci sia un bell’affiatamento, molta positività e un grande entusiasmo da parte di tutti.

Tra i maestri, invece, con quale artista ti stuzzicherebbe collaborare?
Sono tutti grandi professionisti della musica leggera italiana, ognuno di loro ha sicuramente tanto da insegnare, chiunque sia l’artista con il quale mi troverò a lavorare a stretto contatto, sarà per me fonte di arricchimento personale e professionale.

Ogni artista ha il proprio cavallo di battaglia, il tuo è senza ombra di dubbio “Se adesso te ne vai”, cosa ha colpito così tanto il pubblico al punto da trasformarlo in un evergreen?
Non c’è un segreto vero e proprio, secondo me, quello che conta è sempre la visibilità che viene data ad una canzone, intesa come possibilità di farla conoscere. Nel caso di “Se adesso te ne vai”, ma anche delle altre con le quali ho partecipato al Festival di Sanremo, una vetrina così importante regala in pochi minuti grande notorietà, senza dover fare chissà quale altro tipo di promozione. I canali attraverso i quali passano le canzoni sono quelli che fanno la differenza e determinano il vero e proprio successo. Poi, mettici pure il periodo storico molto particolare, negli anni ’90 la gente aveva ancora la possibilità di scegliere cosa voler ascoltare.

C’è una canzone meno nota del tuo repertorio che reputi altrettanto importante ma che non ha avuto la stessa visibilità?
Ce ne sono tante, ho fatto parecchi singoli e all’interno degli album ci sono diversi brani che non sono stati scoperti, magari amati da qualcuno in particolare, il bello della musica è proprio questo, che ognuno si ritrova liberamente nel proprio pezzo preferito (sorride, ndr). Per esempio, mi viene in mente “Schegge di luce”, una canzone a cui sono molto legato, però poco conosciuta.

Al di là del contratto discografico in palio, cosa rappresenterebbe per te la vittoria più grande una volta spente le luci dello show?
Per me la cosa fondamentale è avere la possibilità di cantare dal vivo, realizzare una bella tournée estiva una volta finita la trasmissione, poter incontrare tanta gente “affamata” di musica come me, aspetto ardentemente il momento di ritrovarmi con la mia band a suonare on the road, in giro per l’Italia. La vittoria più grande sarà quella di cantare un mio inedito e di avere la giusta visibilità per farlo conoscere, poi sarà il pubblico a valutare se potrà piacergli o meno.

Intervista alla nota cantautrice alla vigilia del suo ritorno televisivo nel nuovo show del venerdì sera targato Rai Uno

E’ un fiume in piena di emozioni Valeria Rossi, a poche ore dall’inizio di “Ora o mai più“, il nuovo spettacolo musicale condotto da Amadeus, in onda a partire da questa sera venerdì 8 giugno. A diciassette anni di distanza dal suo esordio discografico, sancito dall’enorme successo della hit “Tre parole”, scopriamo insieme quali sono i propositi della cantautrice prima dell’atteso debutto televisivo in prima serata su Rai Uno.

Ciao Valeria, partiamo da “Ora o mai più”, quali sono le tue sensazioni alla vigilia?
Sicuramente c’è agitazione, ma anche tanta serenità, perché il programma si sviluppa in quattro puntate e ci sarà modo per assistere ad una piccola evoluzione. Un’idea davvero carina, inedita e tutta italiana, che magari prende spunto da altri format, perché c’è il confessionale dei reality, la gara dei talent, ma soprattutto tanta buona musica. Un lavoro complesso, che richiedeva davvero una grande perizia da parte degli autori, di Carlo Conti e, soprattutto, della grande orchestra del Maestro Leonardo De Amicis, devo ammettere che siamo davvero in ottime mani.

Cosa pensi dei tuoi compagni di avventura?
Benissimo devo dire, sono tutte persone che si mettono al servizio degli altri, un po’ come i tutor. Con grande umiltà affrontiamo questa esperienza e, soprattutto, con grande solidarietà, non ho avvertito alcun tipo di competizione nel corso delle prove, c’è voglia di spalleggiarsi a vicenda.

Tra i maestri, invece, con quale artista ti stuzzicherebbe collaborare?
Guarda, sono convinta che qualsiasi abbinamento possa tirar fuori risorse diverse, sia per affinità che per contrasto, anche con un artista magari più distante dal tuo mondo, con cui non c’è inizialmente un’intesa naturale e spontanea, lavorandoci a stretto contatto per settimane ti porta inevitabilmente ad un arricchimento.

Ogni artista ha il proprio cavallo di battaglia, il tuo è senza ombra di dubbio “Tre parole”, cosa ha colpito così tanto il pubblico al punto da trasformarlo in un evergreen?
E’ difficile da spiegare, certamente la costruzione del brano ha una combinazione di elementi tali da renderlo un classico senza tempo, realizzato ad arte, con un testo di contenuto e un’attitudine leggera. In più, è uscito in un momento storico ancora felice, nel maggio del 2001, da lì a pochi mesi tutto é cambiato, è calato il buio come una sorta di blackout, non mi riferisco alla discografia, ma alla società e alla vita in generale, purtroppo. C’era voglia di messaggi positivi, molti ancora oggi mi dicono che è un brano che ha accompagnato un momento molto felice della loro vita e questa è la cosa più bella, forse è questo il vero successo, al di là delle classifiche radiofoniche e delle vendite.

C’è una canzone meno nota del tuo repertorio che reputi altrettanto importante ma che non ha avuto la stessa visibilità?
Si, si intitola “Luna di lana” ed è una canzone che rappresenta per me una pietra miliare, per come l’ho scritta, per come l’ho sentita, per come è arrivata. Ha una costruzione non banale, travestita di leggerezza, un po’ come la stessa “Tre parole”. Amo mescolare nelle mie canzoni due ingredienti fondamentali per la nostra vita come la malinconia e l’allegria, in modo che ognuno all’ascolto possa trovare ciò che vuole e, in di conseguenza, un po’ di conforto.

Al di là del contratto discografico in palio, cosa rappresenterebbe per te la vittoria più grande una volta spente le luci dello show?
Per quanto mi riguarda, penso di aver già vinto accettando questa sfida, mi sento fortunata a far parte della trasmissione, per le emozioni che riuscirà a trasmettermi e gli insegnamenti che potrò trarre, in primis dall’accoppiata con il mio tutor, in secondo luogo da tutti gli altri protagonisti, dagli autori ai compagni di avventura che, proprio come me, credono fermamente nell’ottima riuscita di questo programma.